Colloque

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

Ce colloque vise à éclairer la survivance au XVII^e siècle et au-delà de textes produits une date plus ou moins ancienne  à travers un phénomène éditorial d’envergure, la Bibliothèque bleue. L’idée est de voir quel travail les imprimeurs qui opèrent en Champagne, en Normandie ou dans d’autres régions françaises à destination d’un public large effectuent sur le texte. Ils s’adonnent au réemploi en reprenant des titres produits antérieurement. Ils procèdent aussi à une révision, c’est-à-dire à un remaniement du contenu, du découpage et de la langue de ces derniers. Contre l’idée d’une stabilité du texte à l’entrée dans la Bibliothèque bleue et au sein de celle-ci, on peut ainsi émettre l’hypothèse qu’un véritable travail d’édition est effectué dans les ateliers. Il s’agit de cerner les modalités et les enjeux de ce phénomène.

Cet événement sera l'occasion de faire connaître plus largement la collection à succès à travers une conférence grand public, intitulée « Une collection de livres à succès (XVII^e-XIX^e siècles) : la Bibliothèque bleue » et proposée par Marie-Dominique Leclerc et Alain Robert (université de Reims Champagne-Ardenne). Ces spécialistes de la collection feront une présentation de la collection de livres dans son histoire et dans sa réalisation matérielle. La construction d'un livre bleu est prévue à l'issue de la conférence. La conférence aura lieu dans l'amphithéâtre de la MSH-Alpes, le jeudi 21 mars de 15h30 à 17h30.

• En savoir plus sur La Bibliothèque bleue : réemploi et révision textuels

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

L'objectif de ces nouvelles rencontres internationales des JCSA est de favoriser un dialogue interdisciplinaire, dans l'esprit d'une table ronde.

Lorsque les chercheur·euses entreprennent leurs investigations sur le terrain, ils se trouvent fréquemment confrontés à des situations complexes et inattendues qui ne se conforment pas toujours aux cadres théoriques établis qu'ils ont apportés avec eux.

Dans des contextes où les méthodes traditionnelles semblent insuffisantes pour saisir la complexité et la richesse du terrain, ils sont ainsi contraints de revoir et d'ajuster leurs approches méthodologiques.

Cette adaptation méthodologique peut impliquer la combinaison de diverses approches, l'exploration de nouvelles sources de données ou même la création de méthodologies sur mesure visant à répondre aux particularités du terrain. Cette mutation méthodologique témoigne de la souplesse et de la capacité d'adaptation nécessaires pour mener des enquêtes sociales et anthropologiques significatives.

Les chercheur·euses se déplacent entre les théories, les méthodologies et les réalités du terrain, en déployant créativité, adaptabilité et réflexivité pour construire une compréhension approfondie dans les domaines des SHS.

Existe-t-il finalement des méthodes spécifiques pour appréhender l’expérience de manière empirique ? Comment chaque approche méthodologique offre-t-elle une manière d’étudier les conceptions de l’expérience portées par les publics comme les concepteurs ? Comment permettent-elles de rendre compte d’expériences à la fois individuelles et collectives ?

Ces rencontres explorent le concept de l’expérience dans le cadre des SHS, en se focalisant sur trois axes d’étude majeurs qui transcendent les différentes disciplines des SHS et offrent un aperçu approfondi de la complexité de l’expérience humaine : perspectives épistémologiques ; contextes d'investigation ; approches méthodologiques.

• En savoir plus sur Découvrir l'expérience : un défi pour les Sciences Sociales

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

Le développement constant des Humanités Numériques dans les dernières décennies contribue à de véritables changements de pratiques au sein des Sciences de l'Antiquité et de la philologie. La philologie classique ne fait pas exception et de nouveaux formats d'édition pour les textes anciens sont ainsi apparus, qu'il s'agisse de bibliothèques numériques ou d'éditions nativement numériques. Dans le même temps, l'édition traditionnelle, parfois appelée édition papier, demeure un des formats incontournables pour les travaux philologiques, grâce à leur diffusion par des maisons d'édition scientifique renommées (Les Belles Lettres, B. G. Teubner...). Mais, si les formats éditoriaux choisis par les philologues peuvent différer en ce qu'ils intègrent ou non une part numérique, une même méthodologie est en œuvre, lorsqu'il s'agit d'éditer des textes anciens. Bien plus, les principales transformations apportées par les Humanités Numériques concernent autant le format numérique ou physique que les outils permettant de construire une édition scientifique.

L'enjeu de ce colloque est de se concentrer sur cette chaîne de la fabrique de l'édition critique numérique dans le champ des lettres classiques, et de faire un état des lieux des outils nouveaux permettant aux éditeurs, quel que soit le format choisi pour leur édition, de traiter plus aisément leurs données, de faciliter leurs travaux, et renouveler les pratiques d'édition.

Le colloque se tiendra sur trois jours, en alternant des matinées consacrées à des conférences sur les transformations liées aux outils et aux méthodes numériques (sans inscription) et des après-midi dévolues à des ateliers (sur inscription). La première journée sera consacrée aux possibilités offertes en matière de reconnaissance automatisée de l'écriture, la deuxième journée à l'alignement et à la collation des textes assistée par ordinateur, la troisième à la stemmatique automatisée.

En pratique

Les conférences seront également accessibles en visioconférence (les ateliers seront uniquement en présentiel) : lien Zoom.

• En savoir plus sur Du calame au clavier : colloque de philologie numérique

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

Après le succès, les 19 et 20 mai 2022 à l’UGA, d’un premier colloque international ayant posé les fondements nécessaires à la définition de l’esthétique incarnée en contexte artistique et tracé les contours de ses différents enjeux et domaines d’application, cette seconde édition porte l’ambition de se concentrer plus spécifiquement sur les liens entre corps, cognition et danse. Il s’agit d’établir un dialogue fécond et interdisciplinaire, encore trop rarement proposé, entre chercheur·euses en esthétique incarnée, théoricien·nes et praticien·nes de la danse. Comment les domaines de l’esthétique incarnée (embodied aesthetics) et de la recherche en danse (dance studies) peuvent-ils penser et agir ensemble ? Que peuvent-ils se transmettre mutuellement ? En réunissant des philosophes, chercheur·euses en arts du spectacle, artistes-chorégraphes, interprètes, neurobiologistes, l’événement placera la dynamique science-art-vie en son centre. 

Fruit d'un partenariat entre les départements de philosophie et d'arts du spectacle de l'Université Grenoble Alpes, ce projet de recherche en création, lauréat de la SFR Création en 2022, est porté cette année par Alice Dupas et Denis Perrin (IPhiG), Laura Fanouillet (UMR Litt&Arts) et Barbara Formis (Institut ACTE). Il a pour ambition de faire connaître la ligne de recherche, d’expérimentation et de création de l’esthétique incarnée. Conférences, performances et workshops de Practice based research seront associés, pour mieux situer ces rencontres internationales à l’intersection de la pratique et de la théorie, de la philosophie et des arts de la scène.

En pratique

Workshops sur inscription (places limitées) auprès de laura.fanouilletuniv-grenoble-alpes.fr (Laura Fanouillet).

• En savoir plus sur L'esthétique incarnée en contexte artistique – 2e édition : Corps, cognition & danse

Les dictionnaires et encyclopédies de théâtre, en tant qu’objets dédiés à la description d’une nomenclature spécifique à l’art théâtral et non uniquement à la production de catalogues de pièces ou personnalités célèbres, apparaissent en France dans la deuxième moitié du XVIII^e siècle, en même temps que l’entreprise encyclopédique.

Le Dictionnaire dramatique, contenant l’histoire des théâtres, les règles du genre dramatique, les observations des maîtres les plus célèbres et des réflexions nouvelles sur les spectacles… de La Porte et Chamfort paru en 1776 est encore majoritairement constitué d’entrées consacrées aux œuvres théâtrales, mais comporte aussi d’autres entrées, moins nombreuses, consacrées à des notions spécifiques à l’art du théâtre (écriture et scène).

De 1776 et 1914, l’on compte en France la parution de pas moins de seize dictionnaires, encyclopédies, manuels ou annales, organisés par ordre alphabétique, qui s’intéressent majoritairement à la « langue théâtrale ». Ces ouvrages s’adressent à un public amateur ou professionnel friand d’informations sur la fabrique du théâtre, sa « technologie », tout autant que sur les anecdotes qui en constituent l’histoire.

Depuis lors, et à mesure que le champ théâtral continue à affirmer sa spécificité, dictionnaire, encyclopédie ou lexique de théâtre s’emparent d’une histoire à faire et d’une pratique à décrire par l’élaboration d’une langue de l’art qui se spécifie de plus en plus. Ces entreprises éditoriales, qui allient écriture originale et geste de compilation et de réagencement, ont une visée synthétique, qui peut être appliquée à une pratique en particulier, comme celle de l’acteur, ou à l’art du théâtre dans toutes ses composantes (administrative, mondaine, esthétique, pratique, dramaturgique).

Ordonner, classer, décrire, prescrire, historiciser, normer, constituent les opérations les plus évidentes proposées par ces outils, dont on ne sait s’ils rendent compte d’un état du théâtre, passé ou présent, ou d’un idéal de pratiques et d’esthétiques. Du recueil d’anecdotes moqueuses à la visée encyclopédique, de la nomenclature de l’art à la constitution d’une histoire du théâtre, le dictionnaire et l’encyclopédie de théâtre visent à saisir le phénomène théâtral dans sa globalité, en proposant une description des œuvres et des techniques dans un geste qui peut parfois s’apparenter à une pratique expositionnelle, faisant de l’espace du livre un véritable musée de papier du théâtre.

Les diverses contributions et échanges s’attacheront ainsi à mettre en perspective critique des textes dont les contenus, d’apparence objectifs, s’avèrent liés à une certaine forme de culture, autant qu’à une entreprise éditoriale singulière, que celle-ci soit individuelle ou collective : à y regarder de plus près, on verra qu’ils véhiculent une grande variété de visions, voire d’idéologies du théâtre, dont ce colloque entend contribuer à délimiter les contours.

• En savoir plus sur Dictionnaires & encyclopédies de théâtre (XVIIIe - XXIe siècles)

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

Il vise à prolonger un certain nombre de réflexions récentes, tout en amorçant un croisement entre les champs radiophonique et littéraire autour des enjeux esthétiques, éthiques et politiques soulevés par l’essor de l’usage des témoignages et de l’enquête orale. À la croisée du journalisme et de la littérature, prolifèrent en effet depuis les années 2000 livres d’enquêtes, reportages au long cours et recueils de témoignages salués tant par le public que par la critique, comme en témoignent le succès des récits rwandais de Jean Hatzfeld, celui de Roberto Saviano, de W. T. Vollmann, ainsi que la consécration des fresques polyphoniques de l’écrivaine biélorusse Svetlana Alexievitch, lauréate du Prix Nobel de Littérature en 2015 pour ses enquêtes orales sur l’ex-empire soviétique.

Cette « littérature de terrain », qui prend souvent la forme de « narrations documentaires », a fait l’objet de nombreux travaux qui en ont révélé la teneur interdisciplinaire : Laurent Demanze, Mathilde Roussigné et Dominique Viart ont en effet montré comment ces formes et ces pratiques contribuent à renouveler les liens entre littérature et sciences sociales, auxquelles elles empruntent méthodes, outils et protocoles, tels que l’exigence du terrain, l’observation participante, l’entretien ou encore le souci de réflexivité.

Tout en prenant acte de ces recherches, ce colloque propose de déplacer le regard vers un autre champ. Il semble en effet que les formes contemporaines de l’enquête et du reportage appellent à tisser un autre dialogue, s’inscrivent dans une autre lignée, connaissent d’autres vies parallèles du côté du documentaire sonore et de la création radiophonique.

Dans une optique pluridisciplinaire, ce colloque se prêtera aussi bien aux communications en sciences de l’information et de la communication qu’en histoire, en philosophie esthétique, en littérature et en arts, sans se limiter aux réalisations francophones. Il mêlera les interventions de différents acteurs : universitaires, journalistes, réalisateurs, producteurs, ou encore écrivains venant évoquer leur expérience du reportage radiophonique.

• En savoir plus sur Voix sur les ondes : enquêtes orales et témoignages dans le reportage radiophonique (XXe-XXIe siècles)

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

On peut dire du « rimbaldisme », si le terme embrasse tout ce qui, dans l’histoire de la réception de Rimbaud, relève d’une circulation féconde entre l’œuvre du poète et ses divers lecteurs, qu’il prend très rapidement les dimensions d’un phénomène hors frontières.

Ces journées voudraient promouvoir l’examen de cette extension mondiale de la réception d’un poète lui-même particulièrement sensible aux changements d’échelle du « monde », à l’heure d’une affirmation des impérialismes coloniaux et des mirages de l’ère industrielle (« Le monde marche ! Pourquoi ne tournerait-il pas ? », « Mauvais sang », Une saison en enfer), comme d’un sentiment plus diffus de l’« immensité de l’univers » (« Génie », Illuminations). Il s'agira ainsi d'apprécier plus largement cette réception européenne et mondiale du poète, c’est-à-dire de tenter de suivre la progression, suivant des rythmes propres et dans des aires culturelles ouvertes les unes aux autres, de ce qu’Aragon appelle dans Pour expliquer ce que j’étais (1943) « l’œuvre et l’exemple d’Arthur Rimbaud », dans des domaines discursifs et esthétiques variés.

• En savoir plus sur Le rimbaldisme “aux confins du monde” : approches de la réception mondiale de Rimbaud

Saint-Martin-d'Hères - Domaine universitaire

Le défi du projet ANR BasNum était la numérisation de l’édition de 1701 revue et corrigée par Basnage de Beauval du Dictionnaire universel (DU) d’Antoine Furetière, la grande édition encyclopédique de l’œuvre, maintenant disponible en XML-TEI dans une version non-corrigée sur Nakala et sur la plateforme TACT pour la correction. C’est la clôture de la phase ANR, mais c'est loin d’être la fin de l’analyse de ce dictionnaire, de ses sources et de ses répercussions. Un évènement associé au projet, sur l’héritage du Dictionnaire universel, avait été organisé en 2020, dont est issue une publication, actuellement sous-presse, chez Honoré Champion, « Dictionnaires et réseaux des lexicographes aux XVII^e et XVIII^e siècles ».

Pour le colloque de clôture, nous privilégierons le monde qui a vu naître à la fois l’édition de Furetière (1690) et la révision de Basnage (1701), et accueillerons à cette occasion deux invité·es pour des conférences plénières : le Professeur Florent Quellier (université d’Angers) qui parlera de la bonne chère et illustrera l’influence du DU dans la description du registre de la bonne chère, et la Professeure Lynda Mugglestone (Université d’Oxford) qui évoquera l’influence des dictionnaires français sur l’œuvre de Samuel Johnson à partir de sources inédites qu'elle a découvertes récemment dans les archives de Johnson à Oxford.

En pratique

Le colloque est organisé en présentiel et à distance : lien Zoom.
L’inscription est gratuite mais obligatoire avant le 20 mai : lien Sciencesconf.

• En savoir plus sur Le monde de Basnage et son dictionnaire universel

En mettant en scène la constitution et la diffusion de la « légende de Pierre Mercadier », qui, dans Les Voyageurs de l’impériale (1942 ; 1947), réinvestissait sur un mode burlesque l’aventure rimbaldienne, Aragon montrait combien l’histoire de la poésie, en l’occurrence moderne, pouvait être tributaire d’une histoire des représentations flottant autour des vies de poètes illustres. Dans le même temps, il donnait à voir, dans un espace romanesque, l’arrière-texte et la matière première de ce genre ancien — son légendaire — où se croisent le domaine politique et moral des vies d’hommes illustres de l’Antiquité, le domaine esthétique des vies de peintres de la Renaissance, et le domaine hagiographique, dont La Légende dorée de Jacques de Voragine, au XIII^e siècle, fixe le modèle. C’est donc bien à dessein qu’Aragon emploie le terme de « légende », dont l’ancrage est religieux, poétiquement fécond, riche d’un vaste potentiel fantasmatique et narratif, plutôt que celui de « mythe », dont les études de réception allaient bientôt s’emparer, avec Étiemble (Le Mythe de Rimbaud. Structure du mythe et Genèse du mythe, Gallimard, 1952 et 1954), dans une perspective négative, caractérisant à propos du même Rimbaud une « affection de l’imaginaire collectif ».

En retenant de cette notion son caractère malléable, souple, ouvert, disponible, ce colloque voudrait esquisser l’histoire d’une légende des poètes : l’approche des pratiques d’écriture qui alimentent une veine fictionnelle de la réception des poètes, immédiate ou au long cours, depuis le XIX^e siècle jusqu’à nos jours, fera l’objet de la réflexion menée à l'occasion de ces journées.

• En savoir plus sur La légende des poètes (XIXe-XXIe siècle)

Dans la première moitié du XVI^e siècle, les six frères Du Bellay ont joué des rôles de premier plan. La recherche s’est surtout intéressée jusqu’ici à leurs liens avec les humanistes de leur temps, leurs réseaux, leur rapport à l’histoire, à la diplomatie et au pouvoir, les genres littéraires ou historiques dans lesquels ils se sont illustrés, leur rhétorique, leur langue, leurs sources et modèles aussi bien que leur influence.

Mais à côté de ce que nous connaissons désormais, le présent colloque voudrait tenter de dérouler le fil qui nous relie, aujourd’hui encore, à cette puissante famille. Comment, par qui et pourquoi cet héritage nous est-il parvenu, a-t-il été transmis, et reçu ? Nous aimerions que ces journées permettent, dans une démarche quasi archéologique, l’exploration de la « matière » Du Bellay, des traces « tangibles » dont nous disposons de ce qu’ils ont été, ont dit ou fait, écrit ou fait écrire.

En pratique

Colloque organisé en présentiel et à distance.
Pour participer en ligne :
– le 29/03 : lien Zoom
– le 30/03 : lien Zoom
– le 31/03 : lien Zoom

• En savoir plus sur L’écrit, le dit et le bâti dans la fratrie Du Bellay. Transmission et réception, de la Renaissance européenne à nos jours